Кураторские практики в фотографии
Курс для кураторов, которые хотят работать с фотографией, и фотографов, которые хотят курировать
выставочные проекты

Фотография: Krakow Photomonth 2008

Задача курса — сформировать инструментарий для работы с фотографическим изображением в выставочном пространстве. Курс даст участникам инструменты для отбора и экспонирования фотографических проектов с учётом исторического контекста и актуальных практик.

Мы рассмотрим историю фотографии и её современное состояние, разберём ключевые фотографические выставки, изменившие её восприятие, обсудим свойства и особенности фотографии как медиума. Вместе с приглашенными экспертами мы поговорим о том, как куратор взаимодействует с авторами и архивными изображениями, использует выставочное пространство как медиум, сотрудничает с институциями, формирует расширенный контекст выставки в рамках публичной программы и во взаимодействии с сообществами.
Курс состоит из лекций и практических заданий, которые позволят пройти все этапы создания выставки: от разработки концепции и составления бюджета до работы с площадками, производства и публичной программы.
Образовательный процесс

Занятия проходят в онлайн в Zoom. Мы ведём запись занятий, в случае, если вы пропустили встречу, её можно посмотреть в записи.

Курс состоит из 11 занятий и защиты проекта. Основную часть встречи ведут Анастасия Цайдер и Пётр Антонов, авторы курса. Кроме этого, к нам будут присоединяться приглашённые эксперты.

Студенты готовят домашние задания, а затем — ведут работу над собственным кураторским проектом, его защита предстоит слушателям на последней встрече.

  • Как фотография стала современной.
    Рассказ об истории медиума и поворотных точках, его контексте и современном состоянии.
    1
  • Свойства фотографии как медиума.

    Встреча с Дарьей Панайотти.
    Документ и фикция, архивирование, авторство и анонимность, тиражность, фотография как исследование. С какими концепциями, свойствами медиа работает куратор в фотографии.
    Опыт работы куратора с большими институциями.
    2
  • Архив. Работа куратора с архивными изображениями.

    Встреча с Ольгой Аннануровой.
    Фотография за пределами искусства: вернакулярная, техническая, научная фотография. Как художник становится куратором, работая с архивными изображениями.
    3
  • Пространство современной фотографии: институции, критики, кураторы и концептуальные подходы.

    Встреча с Виктором Мизиано.
    Фотография в контексте современного искусства. Фото как часть трансмедиальных проектов (инсталляция, видео, текст).
    4
  • Фотографические выставки, изменившие восприятие фотографии.
    Обычно мы говорим об авторах, как носителях новых тенденций, но именно фотографические выставки делают изменения видимыми и помогают проследить эволюцию взгляда на фотографию.
    5
  • Этапы работы над выставкой.
    Определение концепции, отбор авторов и работ, тексты, работа с площадкой, выставочная команда, сроки и бюджет, продвижение, производство, монтаж,
    о чём важно не забыть после открытия выставки.
    6
  • Архитектура и дизайн фотографической выставки.

    Встреча с Александрой Ким.
    Концептуальная и эстетическая составляющая работы с выставочным пространством, планирование экспозиции. Выставочный нарратив, драматургия и навигация.
    7
  • Производство выставки.
    Материальные особенности медиума, варианты печати и оформления.
    8
  • Публичная программа как расширение контекста выставки.

    Встреча с Оксаной Будулак.
    Разнообразие форматов взаимодействия: экскурсия, медиация, артист-ток, лекция, сайт.
    9
  • Горизонтальные инициативы.

    Встреча с Наей Беспаловой.
    Взаимодействие с сообществами.
    10
  • Работа над курсовым проектом.
    Семинар-обсуждение концепций участников, рекомендации от ведущих курса.
    11
  • Защита курсовых проектов.
    12
Авторы и ведущие курса
  • Анастасия Цайдер

    Художник и куратор, работающий с фотографией, видео и инсталляцией. Исследовательские проекты Анастасии часто обращаются к архивам и объединены изучением культурной и визуальной трансформации постсоветского общества. Участник основного проекта V Уральской биеннале современного искусства и параллельной программы VII Московской международной биеннале современного искусства.

    Со-куратор выставки «Новый Пейзаж», посвященной современному российскому ландшафту. Финалист премии в области современного искусства «Инновация» и премии «Кандинского», APERTURE FOUNDATION PHOTOBOOK AWARDS. Участник арт-резиденций мастерских Музея «Гараж», ЦСИ «Сияние», «Заря».

    Участвует как преподаватель в образовательных программах Московского музея современного искусства и как независимый куратор сотрудничает с PENNLAB Gallery.

    www.tsayder.com

  • Пётр Антонов

    Художник, преподаватель, куратор.

    В своих художественных проектах Пётр Антонов с помощью фотографии исследует видимые проявления истории и культуры, а также возможности самой фотографии, как художественного метода.

    В 2018 году Пётр Антонов выступил со-куратором выставки современной российской пейзажной фотографии «Новый пейзаж», получившей номинации на премию «Инновация» и премию Сергея Курёхина. В 2021—2024 годах курировал и со-курировал ряд выставок совместно с фотографической галереей PENNLAB Gallery, в том числе: «Гербарий», «Время и место» (художник Александр Гронский), «Аркадия», «НИИ» (художник Анастасия Цайдер).

    С 2014 по 2017 год Пётр Антонов преподавал документальную фотографию в Британской высшей школе дизайна в Москве. Участвует как преподаватель в образовательных программах Московского музея современного искусства и фестиваля Gagarin.doc. Пётр Антонов был номинирован на премии Prix Pictet (2010), Paul Huf (2012) и PDN30 (2012), вошел в шорт-лист Sony World Photography Award (2016), International Photography Grant (2020).

    www.petrantonov.com

Приглашенные спикеры
  • Дарья Панайоти
    Историк фотографии, куратор, соорганизатор международной конференции «После (пост-)фотографии». Работала научным сотрудником Государственного Эрмитажа и ГМИИ им. А. С. Пушкина, где занималась преимущественно проектами, связанными с фотографией. Автор видеокурса «Моментальная навек», посвященного культурной истории фотографии.
  • Ольга Аннанурова
    Культуролог, исследователь фотографии, куратор. Закончила факультет истории искусств РГГУ. В 2008—2016 работала в Мультимедиа Арт Музее, в 2016—2017 — в центре фотографии им. братьев Люмьер. Автор статей по истории и теории фотографии, куратор фотографических выставок, среди которых «Всеволод Тарасевич. Формула времени» (МАММ, 2013), «С глазу на глаз. Истории стереофотографии» (МАММ, 2013), «(Не)возможно увидеть: Северная Корея» (ЦФ им. братьев Люмьер, 2017), «Больше, чем фотография: американский тинтайп» (Дом Гоголя, 2020). Вела курсы по истории и теории фотографии в ИОН РАНХиГС, РГГУ, МВШСЭН, лекции в рамках программы «Фотооснова» ГЭС-2.
  • Виктор Мизиано
    Теоретик искусства, куратор, основатель и главный редактор «Художественного журнала». Главный куратор российского павильона на Венецианской биеннале (1995, 2003), первого павильона Центральной Азии (2005), сокуратор биеннале Manifesta I (1996). Сооснователь и первый главный редактор издания о теории и практике кураторства Manifesta Journal, член редколлегии журнала «Flash Art». В 2024–2025 годах выступил в роли куратора выставок «Владимир Куприянов. Возвращение времени» (ММОМА), «Ольга Чернышева. Улица Сна» (ГЭС-2).
  • Саша Ким
    Архитектор, основатель sashakim. studio, выпускница Московского Архитектурного Института, работает с проектами в сфере выставочного дизайна
  • Оксана Будулак
    Куратор, искусствовед, арт-критик, завсектора кураторских практик музейного центра «Площадь Мира» (Красноярск). Автор коммуникационных проектов, резиденций и параллельных программ Красноярской музейной биеннале, автор и куратор Сибирской лаборатории молодого искусства «Открытие сообщества» (2016), куратор Музейных ночей (2016−2019), параллельной программы Красноярской музейной биеннале (2017), независимых уличных проектов. Участница Триеннале российского современного искусства ЦСИ «Гараж» (2017), проекта NEMOSKVA, выставки «Немосква не за горами» (2020). Преподаватель «Кураторского практикума» школы Bang Bang Education.
  • Ная Беспалова
    Соосновательница региональной кураторской группы «Нау» (Кострома), художница.
    Окончила кураторскую школу проекта «Немосква» (2021−2022), школу современной фотографии «Фотодепартамент» (2016−2107). Участница и куратор ряда выставок и фестивалей (в том числе фестиваля современной фотографии «Космост» в Костроме), автор текстов для образовательной платформы «Проекция», журнала «Grandmamas print» и других изданий.
Стоимость и даты проведения курса
Расписание
Начало занятий — 7 октября.

Занятия будут проходить
по средам с 19:00 до 22:00 в Zoom.
Стоимость курса
Полная стоимость курса – 50.000 ₽.

Возможна оплата по частям с помощью сервиса Долями.
Для кого этот курс?
Курс будет интересен выпускникам кураторских направлений, которые хотели бы сделать фотографию своей главной специализацией, искусствоведам, фотографам, которые практикуют курирование собственных проектов или проектов коллег.
Мы предоставляем один грант на обучение на курсе. Грант предоставляется
на конкурсной основе и полностью покрывает стоимость обучения.
В сумму гранта не входят дополнительные расходы, которые могут потребоваться студенту для воплощения его кураторской идеи.

Заявки принимались с 27 августа по 11 сентября,
результаты будут опубликованы — 14 сентября.
Отзывы слушателей
Денис Тихомиров
На «Кураторские практики в фотографии» я пришёл уже занимаясь кураторской деятельностью в контексте фотографии, но никакого систематического подхода у меня не было. Тем более не было возможности проверить собственную адекватность и свои представления об этой работе в общении с людьми, которые профессионально этим занимаются.
Когда я увидел этот курс и увидел, что его делают Настя и Петя, мне сразу стало интересно. Я был хорошо знаком с их кураторским проектом «Новый пейзаж» и видел, что это профессиональная и очень точная работа. Поэтому мне было важно узнать, как они сами видят процесс создания выставок и вообще кураторскую практику.
Ещё мне было интересно посмотреть на среду людей, которые хотят заниматься выставками. Там были и начинающие кураторы, и приглашенные гости, уже профессиональные люди из больших институций, работающие с совсем другими ресурсами. И как раз для понимания общего ландшафта мне кажется этот курс очень полезным.
Сейчас я доделываю проект, с которым пришёл на курс, и буквально через две недели открывается выставка. Причём какие-то мысли, которые я получил во время курса, я не сразу смог интегрировать и вообще до конца понять применительно к своему проекту. А спустя время они наоборот как будто проросли внутри него. Сейчас при проектировании выставки я периодически возвращаюсь к материалам курса и они действительно помогают мне систематизировать работу и дают ощущение, что рядом есть какая-то экспертная среда, с которой можно сверяться.
Ещё хочется сказать про очень комфортную и поддерживающую атмосферу на курсе. Работа идёт не только внутри общей программы, но и индивидуально, и можно получить фидбэк по своему проекту.
Мне кажется, это вообще довольно уникальное предложение именно внутри фотографии, если хочется понять структуру кураторской практики и то, как вообще создаётся выставка. Возможно, на первом курсе были какие-то шероховатости, я их видел, но сейчас, когда набирают второй поток, думаю, что он будет ещё лучше.
И у меня была прекрасная возможность получить грантовое место, за что я отдельно очень благодарен школе «Окно».
Юлия Павлова
Курс очень сильно укрепил мою базу не только как куратора, но и как фотографа, потому что материал представляет собой синтез практических и теоретических знаний.
Я не могу себе представить где ещё можно получить такие глубокие знания от практикующих деятелей арт сферы. Все приглашённые спикеры абсолютные профи в своём деле и этот курс уникальная возможность задать вопросы, которые при других обстоятельствах не задать.
Меня впечатил не только материал, который Анастасия и Пётр давали на лекциях, но и задания, которые направляли наш вектор размышления в сторону исследования. Я очень завидую тем, кто впервые пойдет на этот курс, он невероятно полезен, захватывает и вдохновляет.
Вадим Мартыненко
О курсе узнал из объявления Насти Цайдер в соцсетях. Я как раз в 2025 году активно занялся собственной художественной практикой, поэтому решил, что было бы полезно из первых рук узнать, как устроена кураторская деятельность. Тем более что за Настей и Петром следил давно и видел, как они работали над проектом «Новый пейзаж». Пригодилось бы и для моих выставок, и для работы с фотографами Дальнего Востока.

В основном речь на курсе шла о практике, но несколько теоретических занятий тоже было. Давали домашки, которые хотелось делать. Настя с Петром круто работают вдвоем, обычно организаторы курсов оказываются немного в стороне по подаче или по полезности материала, а тут их лекции были одними из самых запомнившихся. Они даже отдельно сделали запись материала, который не вместился в основной цикл, про сугубо технические детали — бумага, методы печати и т. д. Я параллельно учебе готовил свой резидентский проект в ЦСИ Заря, приходилось много гуглить и спрашивать у знакомых, кто уже выставлялся, что где и как делается — а тут всё структурированно, сжато и в одном месте.

Приглашенные лекторы в основном тоже были хорошо подобраны и давали полезный материал. Была пара лекций-филлеров, но в общей массе вообще не критично.

Курс рекомендую.
Юлия Травникова
Давно являюсь поклонником творчества Анастасии Цайдер, год назад у неё в сторис увидела информацию о наборе на совместный курс с Петром Антоновым «Кураторские практики в фотографии». Написала организатору Ксении Плотниковой, тем самым обеспечила себе на ближайшие два месяца погружение в фотографию.

Организаторам удивительным образом удалось набрать курс слушателей из разных городов, разных фотографических школ и направлений.
Анастасия и Пётр профессионально составили учебный план: занятия погружали в историю фотографии, знаковые выставки прошлых лет, международные ярмарки современной фотографии… Подробно изучались этапы работы над выставочными проектами. Особенно ценно, что на большинство он-лайн встреч были приглашены архитекторы выставочных проектов, кураторы, галеристы.
Пётр и Анастасия оказывали помощь, как в чате курса, так и в личных сообщениях. Все домашние задания подробно обсуждались, давались рекомендации. Определённого тайминга не было, засиживались до позднего вечера, увлечённые просмотром и разбором творческих проектов одногруппников.
По итогам курса состоялась защита наших кураторских проектов.
И курс, и мастера полностью оправдали мои ожидания. Самые искренние слова признательности Анастасии, Петру и Ксении.
Татьяна Ергунова
Очень полезный курс имеющий практическую ценность и дающий много теории. Анастасия и Пётр в очень камерной, спокойной обстановке, в чрезвычайно уважительной форме выстраивают процесс обучения через диалог и всегда находят нужные ободряющие и вдохновляющие слова.

Курс собран по логике от теории к практике и начинается с обзора значимых мировых выставок. Много внимания было уделено разным способам экспонирования, техническим моментам. В каждом уроке были домашние задания, где предлагалось закрепить теоретическую часть, изучить дополнительные материалы и на следующей лекции выступить самому.

В конце курса были очень ценные сведения, составляющие подробнейшую карту действий по работе над выставочным проектом.

По мере прохождения курса к процессу подключались приглашенные эксперты, каждый из них добавлял новые узкопрофильные знания из своей области и можно было напрямую задавать вопросы.

Финалом прохождения обучения стала презентация проекта выставки каждого студента, где кураторы курса и приглашенные эксперты анализировали и обсуждали проекты вместе с авторами.
Made on
Tilda